최근 포스팅들이 윈터그린이니 80년대헤비메탈부터 90년대 음악들 위주라...
도대체 이 팀이 무슨 음악을 다시 준비중인지 도통 감이 안 잡히실 것 같네요.
지금 올릴려는 동영상들도 지금 하는 음악과는 전혀 별개의, 극히 제 개인적인 스탈이네요 ㅋㅋ

비틀즈, 특히 존레논의, 매니아인 저로서는 비틀즈 음악을 리메이크하는 요즘 뮤지션들에게도 많은 관심을 가지게 됩니다.
90년대까지의 비틀즈 리메이크 앨범중에는 특히 눈에 띄는 수작이 없었는데
(주로 클래식이나 째즈쪽, 아님 전형적인 뻔한 락앤롤식 리메이크가 대부분이었죠)
제 개인적으로는 02년인가 03년인가 나왔던 영화 '아이 앰 샘(I Am Sam)' 이 후
괜찮은 비틀즈, 존레논 리메이크 음반들이 많이 나왔던 것 같네요.
제작년에 나왔던 뮤지컬 영화 'Across The Universe' 사운드트랙도 괜찮았고,,,

지금 소개(?)할 뮤지션은 최근 개인적으로 좋아하는 여자 뮤지션 중 한명인데
갠적으로 이런 창법의 보컬을 썩 좋아하진 않지만 이 동영상을 보고 팬이 되었습니다.

U2, R.E.M, Aerosmith, Black Eyed Peas, 코린 베일리 레, 레니 크라비츠, 에부릴 라빈, 크리스티나 아길레라, 그린데이, 잭 존슨, 벤하퍼, 포스탈 서비스 등 막강한 뮤지션들이 참여한 2장짜리 리메이크 트리뷰트 앨범, [V.A] Make Some Noise：Instant Karma (John Lennon Tribute) (2007) 에서 대미를 장식하는 러시아계 미국 뮤지션 Regina Spektor의 'Real Love' 라이브 버젼 중 제일 좋아하는 두 라이브를 올려봅니다.




   
윗버젼은 나름 잘 된 라이브 버젼이고 밑에 이 버젼은 노래할때 살짝 실수도 있는 버젼인데
가장 좋아하는 버젼입니다. 

 

모니터링에 문제가 있는지 노래하다 계속 스탭들에게 모니터볼륨을 좀 올려달라는 수신호를 보내며
노래에 집중을 못하다가 혼자 웃음이 터져 하는 말이 정말 예술이었습니다.
난 당연히 관객들에게 쏘리~라고 할 줄 알았는데 너무나 당연하고 자연스럽게 조금의 머뭇거림도 없이 "쏘리 존~"이라고 합니다 ㅠㅠ(참 볼때마다 울컥하는 장면입니다)
기회가 되어서 한 리메이크가 아닌,
평소 가슴속에 늘  가지고 있던 그녀의 존레논의 음악에 대한 경외심이 잘 드러나는 장면입니다.
 

원곡까진 아니고 98년작 비틀즈 앙똘로지(Anthology) 앨범에 실렸던 비틀즈 신곡 버젼입니다.


원곡은 비틀즈해체후 발표한 존레넌의 솔로 곡입니다.
그의 솔로 앨범 두어개에 이 곡이 있는데 한 버젼은 제목과 가사도 좀 틀리더군요.
(앨범제목은 기억이 가물가물해서... 관심 있으신 분들은 검색해 보시길)

이 버젼이 만들어진 스토리를 짧게 얘기하면,
비틀즈의 데모 버젼부터 명곡들의 여러 테이크 버젼을 담아서 발표했던
앙똘로지(98)앨범에 실린 비틀즈 신곡 버젼입니다.
이 앨범을 제작하는 과정에서 하늘나라에 먼저 가 계신 존을 제외한 나머지 멤버들은
앨범을 대표할 신곡의 필요성을 느꼈고 그 소식을 접한 요꼬오노가 생전 존이 녹음기에 녹음해뒀던
이 노래의 데모테입을 폴메카트니에게 건냅니다.
그 열악한 데모 테입의 잡음들을 제거하는 작업부터 시작해서 존의 목소리만 도드라지게 들리게하는 작업을 거친후 그 웨이브 파일을 다시 박자와 리듬에 맞게 정리하는 편집 과정을 거치고,
폴이 최대한 존의 음색에 맞게 보컬 트랙을 더블링합니다.
여담으로 비틀즈입문하시는 초중수 분들이 가장 헷갈려하시는게 비틀즈 노래마다의 리드보컬이 누구인지에 관해서인데 그 헷갈리게 만드는 가장 큰 역할은 폴 메카트니입니다.
존의 목소리야 워낙 멜랑꼴리하면서 특색있고 조지해리슨의 목소리는 가냘프고 우울하고 섬세한 톤이고 링고스타의 목소리는 굵고 컨츄리틱한 목소리라(단 화이트앨범에 'Good Night'제외<--이 곡은 존레넌이 자기 아들 줄리안레논을 위해 쓴 곡인데 서정적인 이 곡의, 서정적인 보이스는 놀랍게도 링고스타의 목소리입니다 ㅋ) 구분이 용이한 편인데 문제는 폴 메카트니가 자신의 전형적인 보이스 외에 곡에 따라 이 세사람의 보이스를 적절히 흉내내어서 부르기 때문에 곡마다의 리드보컬에 대한 혼란을 초래한다고 보시면 맞을듯하네요.

다시 이 곡으로 돌아와서,,,
물론 연주는 비틀즈 멤버들이 새롭게 연주한 것들이고요.
폴이었는지 조지였는지 한 인터뷰에서 이 곡을 녹음할때 비틀즈 모든 멤버들이 모여서
몇십년만에 함께 모여서 합주하는, 마치 존이 살아 돌아와서 같이 연주하는 느낌을 받았다고 하네요.
캬~ 진짜 만감이 교차하고 시공간과 삶과 죽음을 초월한 특별한 느낌이었을듯...
이 뮤직비됴도 그런 컨셉으로 찍었다고 합니다.

01년 11월29일 조지 행님도 돌아가시고(그 때 받았던 충격이 떠오르네 ㅜㅜ)
비틀즈라는 전설 중 이제 두 분 남아 계시네요.
돌아가시기전 폴메카트니 공연을 직접 볼 수 있을 날이 올지... 

암튼 즐감들 하세요~

 

아래 이대우씨의 포스팅을 보고, 문득 메탈키드였던 꼬꼬마때가 떠올라서,
한참 빠져있었던 한 장르를 간만에 찾아 들을 겸 소개해 보려 합니다.

Led Zeppelin, Deep Pupple 이후 영국에서 새로운 무브먼트가 있었는데,
당시 북미 팝계에선 NWOBHM(New Wave Of British Heavy Metal)이라고 칭하는 영국 메틀밴드들이 유럽과 북미 차트를 독식하게 됩니다.
미국에선 3번째 영국음악의 대공습이라고 호들갑이였죠.
1번째와 2번째 무브먼트는 비틀즈와 롤링스톤즈,
레드제플린과 딮퍼플 블랙 샤바스등으로 대표 되었겠죠.
약간의 시기차는 있겠지만, 이때 저는 미국의 초간지 LA 메틀이나 팝 메틀 밴드들 보다는 우중충하고 좀 더 남성미 물씬 풍기는 영국식 헤비메틀이 훨씬 좋더군요.
물론 LA 메틀도 남성미의 상징 이었지만,
그들이 수컷냄새 물씬 풍기는 그루피들의 우상이었다면,
영국 밴드들은 중세 유럽의 대장장이들을 연상 시키는 구수한 남성미였죠.



각설하고, 먼저 Iron Maiden이라는 밴드부터 소개할께요.
제가 고교 스쿨밴드때부터 여러 밴드를 거쳐서 베이스를 쳤었는데,
저의 우상이었던 스티브 해리스(Steve Harris)님이 베이스를 치던 밴드이기도 해서,
당시 베스트로 꼽던 밴드입니다.


 
1983년에 발매된 Piece Of Mind에 수록된 Flight of Icarus란 곡인데요,
오피셜 뮤비가 죽이는데 퍼오기가 힘드네요..

이 앨범을 구입할려고 부산 시내 레코드점을 샅샅이 뒤져서, 결국 구매에 성공 했으나,
이 팀의 마스코트였던 에디의 이미지가 흉칙하다는 이유로 커버도 바뀌고,
당시 이름도 기억안나는 공공기관의 무참한 가위질로 곡이 반만 수록된 걸 보고 망연 자실했던 기억이 납니다. (뭐 그 당시는 그랬어요, 저희 또래나 윗세대분들은 기억 하시겠지요.. ㅎㅎ)
이 앨범 이후에 나온 'Powerslave' 추천해 드리고 싶네요.

지금 들어도 브루스 디킨슨의 파워풀한 가창력은 명불 허전이네요.
아 피가 끓습니다.



그리고 몇차례 방한하기도 했던, 메틀의 제왕 Judas Preist입니다.


 
동명 타이틀인 앨범의 4번째 트랙 Hell Bent For Leather입니다.

많은 분들이 쥬다스하면 금속성의 메탈 사운드를 떠올리시던데..
이 앨범을 들으면 저는 아날로그 사운드의 전형을 보여주는듯 하더군요.
이 앨범의 조미료 없는 증폭 사운드와 아마도 깁슨내지 펜더의 빈티지한 나무소리는
아직도 제 기타사운드의 궁극적인 목표이기도 합니다.
물론 이후 더 화려해지고 유명해 지긴 했지만, 제 기준으로는 이 앨범이 주다스의 정점을 찍은 앨범이 아닌가 합니다.

오우, 오도바이 퍼포먼스 죽이네요.



그리고, Dio의 'Holy Diver'입니다.

 

'Don't Talk To Stranger' MV를 올릴까 하다가,
가장 유명하기도 하고 앨범과 동명 타이틀인 'Holy Diver'로 올려봅니다.

보컬이자 리더인 ronnie james dio는 미국분이시만 가장 영국적인 음악을 하는 밴드라서 포함시켜 봤습니다.
뭐 함께 했던 뮤지션이 영국 출신이 많기도 하구요.
기억이 가물가물한데, 보컬이자 리더인 Ronnie james dio가 레인보우를 탈퇴하고,
80년대 초반에 그의 밴드로 발표한 음반입니다.
정말 목소리는 이분이 정말 세계 일등 먹는것 같습니다.
저는 음악만 듣고 ronnie james dio를 상상했을때, 그라함 보넷이나 데이빗 커버데일을 그려 봤습니다만, 뮤비를 보고 엄청난 충격을 받았던 기억이 나네요.
구수한 난쟁이 아저씨의 다정한 멘트와 문학 소녀를 연상 시키는 손놀림..



Ozzy Osbourne - Bark At The Moon


 
Black Sabbath를 탈퇴하고 본인의 이름을 걸고 만든 Ozzy Osbourne이라는 밴드입니다.

뭐 워낙 거물인데다가, 곡과 퍼포먼스등도 훌륭하기도 합니다만,
그가 가진 탁월한 능력중 하나가 기타리스트의 발굴인것 같습니다.
비운의 천재 랜디로즈, 제이크 이 리, 그 후.. 가물가물.. 그리고 긍정의 간지 기타리스트 잭 와일드까지..
이 포스팅에 끼기엔 다소 미국 냄새가 많이 나긴 하지만, NWOBHM 무브를 가장 충실하게 이행하지 않았나 싶어서 포함 시켜봤습니다.
Bark At The Moon 은 Jake E Lee가 플레이 했습니다.
앨범 'Blizzard Of Ozz' 강추.



마지막으로, Def Leppard의 Love bites..


 
분위기가 많이 다르죠? ㅎㅎㅎ

위의 뮤지션들보다 훨씬 동생 뻘이긴 하지만, NWOBHM 무브에 포함 시키기도 하더군요. 상대적으로 덜 알려져 있지만, 본조비, 건즈 앤 로지스등과 경쟁 하면서 엄청난 앨범 판매량을 자랑하던 밴드입니다.
아 간만에 들으니 너무 좋습니다.


그 외 밴드들도 많겠지만, 기억력이 도와주질 않는군요.

이 시기에 환경은 열악했지만, 리스너로서의 음악적 만족감은 지금과 비교 할 수 없네요.
이 후 팝메틀, 트래쉬 메틀, 얼터너티브, 코어류의 음악들이 뒤를 이었지만, 이들만이 가진 특별한 매력이 가장 오랫동안 저를 행복하게 만들었던 것 같습니다.

오늘까지 연휴인지라 몸도 마음도 여유가 좀 있네요. 그래서 오늘은 ANN 이 영향을 받았던 혹은 받고 있는 뮤지션들에 대해 좀 소개 해볼까 합니다.

사실은 밴드라는 하나의 형태로 저희음악이 소개되었고, 될것이기도 하지만 짐작하시다시피 멤버들간 개인적인 성향이라는 것이 100%일치할수는 없는것이어서 다들 집에서는 나름대로 다른 멤버들은 이해해 주지않는 나만의 뮤지션들의 음악에 감동받고 영향을 받고는 하겠지만 밴드를 유지하는 과정에서는 그런대로 공통적으로 좋아하는 음악들을 서로 찾으려는 노력들이 많이 필요할수 밖에는 없을 것이라고 봅니다. 

그런 맥락에서 과거에 그렇게 공통적으로 좋아했었던 - 어떤 멤버에게는 좋아했어야 했던 (?) 밴드들을 먼저 한번 포스팅 해 보도록 하겠습니다.

말이 나왔으니까 하는 말이지만 정말 밴드멤버들의 서로의 취향을 종합해나가는 과정은 생각보다는 쉬운일이 아니지요. 메가데스의 데이브 머스테인이나 혹은 너바나의 커트코베인처럼 한명이 밴드전반의 음악을 이끌어가는 경우에는 좀 더 쉬워 질수도 있겠지만 통상적으로는 밴드멤버들의 밴드내에서의 영향력들이 대동소이하기 때문에 음악적인 방향이든 혹은 홍보의 방식이 되었든 음악활동을 통해 얻을려고 하는 목적이 되었던 간에 이런 것들을 하나로 수렴해 나가는 과정이 어떻게 보면 밴드활동의 절반은 되지 않나 싶을 정도로 중요한 부분이 되게 됩니다. 현재도 어릴때 보다는 다들 의견 개진 방식이나 대응방식들이 많이 세련되어 졌긴 합니다만 그래도 그런부분에 많은 에너지를 쏟고 있는것도 사실이고요.




말이 길어졌습니다. 본론으로 들어가 보지요.

처음은 LA METAL 음악이 되겠지요 저희가 한창 유년기 였을 때는 LA METLA이 락음악뿐 아니라 거의 팝시장전체의 주류였었으니 어찌 보면 당연한 결과가 아닐까 합니다. 멤버들 마다 음악 시작하면서 처음 COPY 한 곡들은 조금씩 다를 겁니다만 대충 CINDERELLA 곡은 한 두곡정도 COPY 하지 않았을까 싶네요.


 CINDERELLA - SOMBODY SAVE ME


90년대 초반이 되면서 음반사들의 전략이 바뀐건지 아니면 실제로 얼터너티브음악에 대한 대중의 아래로 부터의 취향이 음반시장을 바꿔 놓게 된건지는 잘 모르겠습니다만 너바나 혹은 펄잼을 대표로 하는 얼터너티브 락이 락시장의 주류가 되었고 저희도 거기에서 자유로울수는 없었습니다. 그중 그래도 저희는 너바나보다는 이런 취향 이었지요.


 ALICE IN CHAINS - WE DIE YOUNG


이후 락시장이 워낙에 급변하다 보니까 락매니아들의 취향도 정말 다양하게 변하게 되었던것 같습니다. 80년대만해도 뮤직랜드같은 잡지를 통해 매니아들의 취향이 어느정도 수동적으로 결정되어진데 반해 90년대 넘어서면서 부터는 음악을 찾아 들을수 있는 방법들이 훨씬 더 다양해 졌던 것이 그 원인이 아니었나 싶습니다. 물론 지금과 비교하면 양이나 질에서 정말 유치한 수준입니다만.. 아무튼 이때 (94~95) 저희는 한창 EPITAPH 레이블에서 발매 되는 BAD RELIGIONS , NOFX , RANCID  같은 밴드들에 심취해 있었습니다.


 RANCID - TIME BOMB


그리고 정말 그당시 ANN에 가장많이 영향을 끼쳤던 밴드라면 아래 두밴드를 빼 놓을 수가 없지요.
보고 있으면 아직도 피가 끓습니다.


 RAGE AGAINST THE MACHINE - BULLS ON PARADE

  
  311 - FIRST STRAW


그위에도 크게는 아니겠지만 약간씩 영향을 끼쳤던 밴드들은 너무나 많습니다. 다 언급할수는 없고 몇가지만 예를 들어 보자면


  JAMIROQUAI - COSMIC GIRL

 
 CAKE - THE DISTANCE


 FISHBONES - ALCOHOLIC


멤버들 개개인별로 찬반이 있을수 있겠지만 대충 이정도 밴드들이 90년대에 ANN에게 영향을 주었던 밴드들이 아니었나 싶습니다. 사실 그당시 뮤지션들 전부다에게 영향을 받았다 해도 크게 틀린말은 아니겠습니다만 직접적으로 영향을 받았던 밴드들은 이정도 인것 같네요. 보시다 시피 영국쪽 MORDERN한 BAND들의 음악은 거의 없습니다. 의도적이기도 하고 멤버들의 실제 취향이 좀 그렇기도 하고요.저는 꼭 그렇지만은 않았습니다만..

사실 그때 저는 집에서 이런거 듣고 있었습니다.


Morrissey - Everyday Is Like Sunday
Uploaded by scootaway. - Music videos, artist interviews, concerts and more.

다음번에는 최근에 저희밴드가 영향받고 있는 뮤지션들에 대해 소개해 보겠습니다.

그럼이만